¿Nueva herramienta de retoque fotográfico?

Hoy andan pasando este vídeo por el área de Diseño del curro, y por lo impactante que resulta no puedo dejar de postearlo. Aunque la verdad, quizá sea un fake (a mí me parece demasiado increíble para creer que lo que muestra sea tan 'fácil' de hacer).

Se trata de una supuesta herramienta desarrollada por un informático israelí que podría debutar en la próxima versión de Photoshop. Esta utilidad permitiría cambiar fácilmente el formato de las imágenes/fotografías sin modificar las proporciones de las mismas (falseando el ancho o alto de los elementos que contiene, pero sin deformarlos: reajustando sus proporciones).

Echadle un vistazo al vídeo creado por este tipo y flipad un poco con las posibilidades.

Logos para Madrid 2016

Hace unos días se dieron a conocer las 10 propuestas finalistas para convertirse en el logo de la candidatura olímpica de Madrid 2016 (que no tiene por qué ser lo mismo que el logo que tendrían las Olimpiadas).

Seguramente por la polémica suscitada por el emblema de Londres 2012, en esta ocasión se ha otorgado al público la posibilidad de realizar la penúltima criba que deberá dejar tres últimos candidatos. Que sea este paso previo, y no el final, el que esté en manos del público parece una especie de "nos limpiamos las manos si el que nosotros elegimos al final no os gusta, porque vosotros lo preseleccionasteis". Así las cosas, ni tan mal, creo yo.

Ahora, paso a comentar -desde mi punto de vista- las virtudes y defectos de los 10 que entran a concurso.

Mano
Dicen que representa la unión de culturas de la capital española. A su favor, cuenta con los colores olímpicos; en su contra, es poco flexible, resulta simplón, típico y creo yo que muy poco original. El propio hecho en sí de que haya dos dedos del mismo color deja ver que es una idea sin pulir.

Madrid MMXVI
Horrendo. Vale, que está muy bien darse cuenta de que 16 en números romanos parece una M, y 2000 es MM. Pero, por dios, el logo apesta. Se ve mal, los trozos de letra que se descuelgan fuera del marco no hacen más que ensuciarlo, y el color está mal elegido (Madrid = rojo). Parece de un congreso de moda.

MoviStar
Parece una cinta de Moebius o el efecto en una foto de una luz en movimiento con larga exposición... Pero a mí no me engañan: tu ves este logo y no puedes no pensar en Telefónica MoviStar al instante. Cuando un logo recuerda a otra cosa, es una mala elección. Encima, ¿fondo negro? ¡Pero qué andan!

Cara
Este es de Mariscal pero fijo. ¿Quién no ve a Cobi en ese careto? El problema es que estamos buscando un logo, no una mascota. Así que espero que pase a mejor vida, ya sea por el penoso emplazamiento de las letras, porque a pesar de usar el rojo de Madrid es flojísimo a nivel cromático, o porque simplemente cualquier crío de 3 años haría algo mejor.

Monigotes
Este logo presenta una gran idea: una mancha de monigotes haciendo deporte. Pero el problema es que ésta no se aprecia si no lo ves en grande. Seguramente en movimiento, para realizar cortinillas de transición en televisión, sea grandioso; pero como logo estático a mí me parece que presenta problemas. A pesar de ello, es original, informal y con referencias al deporte.

Toro
Un brochazo negro con forma de M, y a la vez de cuernos de toro. Indudablemente inspirado en el estilo de Tàpies, si es que no es de él. Sin embargo, como logo olímpico deja bastante que desear, por diseño y color. Que sí, España = toros. Lo de siempre, ¿no? ¡A ver si evolucionamos!

Bandas de color
Uno de mis favoritos... sobre el papel. Me entusiasma la idea, pero admito que como logo resulta bastante flojo: el texto es tan pequeño -al tener que estar dentro de la banda central- que apenas se lee. A pesar de ello, en cortinillas televisivas en movimiento o estático en todo tipo de material impreso, sería grandioso.

2M6
Otro de esos que intentan explotar una idea de juego visual claramente muy pobre. Que bien, bravo por descubrir que el 2 y el 6 se parecen en ciertos trazos, y la M tiene un 1 dentro. Pero yo ahí leo 2116; si aún fuese M16... Así que por favor, que se lo guarden para dentro de 100 años; o mejor, para dentro de 1000.

Manzanares
Supuestamente inspirado en el río Manzanares a su paso por Madrid, de formas dinámicas, muy claro... pero también creo que sin pulir. ¿Para qué repetir la cifra 2016 si ya está en el imagotipo? ¿Y realmente es más importante el año que la ciudad? Las letras parecen totalmente descolgadas y no funcionan como un conjunto.

Cinta
Uno de mis favoritos por muy diversas razones. Los que me conozcan dirán "porque está en minúsculas ¬_¬", y acertarán xD Pero además, es claro (tamaño perfecto y proporcionado entre imagotipo y letras), minimalista, usa el rojo (más bien granate, pero mejor, es menos duro), tiene formas curvilíneas que le dan dinamismo, e incluye la estrella de Madrid como guinda. Realmente no le veo ni una pega.

Dentro de dos semanas se darán a conocer los tres finalistas, y veremos entonces qué eligen los 'expertos'. Hasta entonces, además de dejar vuestra opinión por aquí, podéis votar en la web para evitar la elección de los 'males mayores' xD

Indy is back!

First Indy 4 pic! ^_^

Lo que nos trae Pixar (2007-2010)

Toca post sobre pelis de animación, y es que últimamente no han parado de sucederse anuncios sobre nuevos proyectos de Pixar y no podía ser ajeno a ello. Esta insólita situación en la historia de la compañía (generalmente se conocía sólo el siguiente estreno) es, sin duda, una decisión propagandística por el hecho de que los filmes de Pixar son los únicos que hoy en día mantienen a salvo la producción de animación de Disney. Pixar, con Lasseter a la cabeza, ha tomado las riendas de la multinacional para intentar hacer las cosas bien después de cómo iba la taquilla últimamente. Así que vamos a ver qué nos preparan...


Remy disfruta de la mejor vista del Sena
Como todos sabreis ya, este verano (3 de agosto) disfrutaremos de Ratatouille, un filme sobre una rata chef de alta cocina en un restaurante de París. Brad Bird (director de la prodigiosa Los Increíbles) se puso al mando del proyecto hace tan sólo año y medio, sustituyendo a Jan Pinkava (creador del corto Geri's Game). Se sobreentiende, por tanto, que algo no iba del todo bien con Ratatouille, y John Lasseter decapitó a Pinkava poniendo en su lugar al mejor activo que tienen en la compañía. Y aunque, según la revista Empire, Pinkava se mantiene acreditado como co-director, ya ha dejado la compañía. La revista británica, en su Nº215 de mayo de este año, añade además dos interesantes precedentes para no preocuparse por el cambio de director a mitad de la producción:

A number of the greatest animated films ever made have had major blips in creation: Toy Story 2 was significantly reworked late into production; Aladdin was entirely scrapped and reborn just months before release. Measured against those, Ratatouille should be a masterprice.
-Empire #215

Con el pre-estreno de Ratatouille, hemos descubierto también el teaser trailer del siguiente proyecto de Pixar para verano de 2008: Wall·E. A cargo del mismo está Andrew Stanton, director de la estupenda Buscando a Nemo.

El protagonista de Wall·E parece producto del cruce de Johnny Five (de Cortocircuito) y los exploradores marcianos Spirit y Opportunity. El slogan del filme, "A robot looks for a home in space", da idea de por dónde van los tiros:

Set 700 years from now, the film is about a robot named Wally who is charged with cleaning the garbage-covered Earth after the human race has long since abandoned the world. Environmental message, anyone?
-IGN Movies

Jawa ha estado recogiendo más chatarra espacial últimamente


Preveo avalancha de adorabli-peluches-robot en 2008
Además, esta pasada semana se anunció Up, el proyecto para el periodo estival de 2009. En él, un anciano de 70 años se aliará con un joven ¿guardabosques? para combatir "bestias y villanos". Capitaneando Up se encuentra Pete Docter, director de la gran Monstruos S.A.

Pero aún hay más: Toy Story 3 verá finalmente la luz, siendo la gran excepción a la política de Pixar de no hacer secuelas. Será en verano de 2010, tras haber sido cancelada la versión que Disney había comenzado por su cuenta, y que John Lasseter frenó en seco cuando pasó a ser director creativo de la compañía tras la adquisición de Pixar.

TS3 será quizá el primer proyecto en solitario del ya veterano de la compañía Lee Unkrich, tras haber codirigido Buscando a Nemo, Monstruos S.A. y Toy Story 2 (que no es poco). Aunque supongo que Lasseter acabará tomando el rol principal cuando pase el periodo de preproducción... Lo más importante, por ahora, es saber que Michael Arndt, guionista ganador de un Oscar por Pequeña Miss Sunshine, es el encargado de la trama de esta secuela.

Woody y Buzz jugando a la auténtica 'next-generation'
En definitiva, en los próximos veranos nos aguardan cuatro interesantes y variados filmes de Pixar con importantes directores al frente como garante de su calidad: Ratatouille (2007), Wall·E (2008), Up (2009) y Toy Story 3 (2010). Para manteneros al tanto de todos ellos, nuevamente os recomiendo que no dejéis de visitar Luxo, un blog de Pixar.

Una Verdad Incómoda

El fenómeno de los documentales sigue en alza en Hollywood; aunque parece que sólo los demócratas han sabido sacar provecho del fenómeno desatado por Michael Moore. Ésta vez de hecho, lo hacen en primera persona, pues es el otrora vicepresidente de EEUU, Al Gore, quien hace uso de las más sofisticadas técnicas audiovisuales para sacar adelante un largo documental (100') sobre medio ambiente que nos alerta de los peligros del calentamiento global que el ser humano está provocando.

No hay que asustarse si Una Verdad Incómoda (David Guggenheim, 2006) se revela desde su inicio como una larga -aunque ágilmente llevada- conferencia sobre cambio climático conducida en todo momento por el candidato presidencial demócrata del año 2000. A pesar de que por aquél entonces su frialdad pudo echar atrás a algunos de sus votantes, Gore hace sus esfuerzos por mantener un ambiente distendido y en ocasiones hasta se suelta con algunas bromas y pullas contra la actual Administración. Para desengrasar, de vez en cuando, Gore también introduce pequeños fragmentos personales de su vida, a cada cual más emotivo, que sin duda le permiten conectar con un público americano por lo general poco dado a los temas medioambientales, consiguiendo además imprimir una huella muy personal a la apuesta ecológica que supone la cinta.

Si Una Verdad Incómoda no se acaba convirtiendo en un interminable mar de cifras, datos y explicaciones técnicas es gracias al inteligente uso de la infografía que despliega. Gore se presenta ante su auditorio junto a una enorme pantalla en la que da rienda suelta a elaborados gráficos interactivos que no sólo se encarga de mostrar sino con los que incluso se permite el lujo de jugar (no tiene precio el momento en el que sube a un gran elevador para mostrarnos la parte más alta de un gigantesco gráfico sobre los niveles de CO2 en el planeta).


Pero incluso cuando los fríos 'gráficos de fiebre' pueden amenazar con volverse cansinos para el espectador, Gore aprovecha para abrir los ojos a su público con sorprendentes y a menudo escalofriantes comparativas fotográficas que demuestran la mella que el calentamiento global ya ha provocado en numerosos ecosistemas. Incluso no duda en coger un submarino nuclear y plantarse en persona en la Antártida para mostrarnos la fragilidad de los casquetes polares, o mandar a su equipo a sobrevolar en helicóptero tanto las selvas tropicales como la tundra rusa.

Gore no deja de utilizar, como ya hiciera Moore en su Bowling for Columbine, imágenes de archivo que el público americano puede reconocer fácilmente. Así cuando quiere aproximar el tema a los más jóvenes, echa mano de algún fragmento de Futurama; mientras que cuando ve necesario apelar al orgullo herido de su patria, rememora la desolación del Katrina a su paso por Nueva Orleans.


Lo cierto es que poco se le escapa al ex vicepresidente: mapas que muestran tanto los porcentajes de contaminación por continente como las corrientes marinas; simulaciones de inundaciones por la subida del nivel de los océanos; comparativas de niveles de emisión de dióxido de carbono, temperaturas o producción de automóviles; documentos desclasificados; numerosas fotografías de la Tierra desde el espacio o a ras de suelo; explicaciones gráficas de cómo se han alterado los nichos ecológicos; e incluso pequeños vídeos animados completan la amplísima y cuidada propuesta audiovisual que Gore utiliza para llegar al espectador y hacerle plenamente consciente del problema. Para los políticos, asegura, es fácil ignorarlo mientras no esté en boca de sus votantes.

El realizador David Guggenheim ha conseguido elaborar un inteligente, profundo y ameno documental, cuidado al máximo en sus aspectos formales, bien compensado para evitar caer en la aridez, y que nadie debería dejar de ver si queremos incrementar la conciencia global respecto a un problema que nos afecta a todos.

.: www.climatecrisis.net

Unas noches en el espacio

En el último año ha surgido el fenómeno del turismo espacial; multimillonarios de cualquier parte del mundo pugnan por un asiento en un transbordador para estar unas horas en el espacio y volver. A mí en realidad eso me parece más bien autostop galáctico que turismo espacial, pero bueno.

El caso es que, conscientes de que la cosa no podía seguir así, quedándote a dormir en casa de tus invitados, unos arquitectos españoles han diseñado el primer hotel espacial, para que puedas reservar sin problemas una suite en las estrellas.

Desarrollado para 'montarse' como un racimo de uvas en torno a espacios comunes (recepción del hotel o restaurante, por ejemplo), las 22 habitaciones tendrían unas dimensiones "siete metros de largo por cuatro de alto, sin ángulos ni líneas rectas", y estarían vacias para poder flotar libremente. El visitante podría aferrarse con velcro a unas protuberancias para comer, dormir o mirar a través del enorme ventanal del fondo.

El proyecto parece genial, pero tiene un fallo: las capsulas se transportarían al espacio con los desfasados transbordadores espaciales de la NASA. Llevar objetos de semejantes dimensiones al espacio no es fácil, pero utilizar cohetes para vencer la gravedad terrestre creo que hace tiempo que es una idea que ha de superarse. Después de todo, el turismo espacial ya tantea vehículos más parecidos a aviones que a cohetes.

En cualquier caso, la idea es atractiva, y desde luego mucho más cercana al concepto de vivir en el espacio que el que nos transmite la Estación Espacial Internacional, que desde mi punto de vista no deja de ser una MIR2: angostos cubículos espaciales llenas de tubos y cables aparentemente enrevesados en vez de entornos a lo Babylon 5.

¡No te duermas!

"En estas fechas tan señaladas"... err... Es decir, en temporadas de exámes de septiembre (agosto :$) como estamos, estas noticias siempre son más interesantes. A última hora, el día previo al examen, ¿a quién no le faltan minutos extra? A mí, que lo dejo todo para el final, sí...

Pues bien, al parecer un grupo de científicos estadounidenses ha descubierto la panacea para los estudiantes: un fármaco que sustituye al sueño y, encima, mejora el rendimiento y "restablece la funcionalidad que se pierde con la falta de sueño". ¡Toma ya!

El chisme, que se llama CX717 (con ese nombre lo mismo podía ser un objeto del cósmos que un robot de Star Wars), al parecer ya ha sido probado en humanos con buenos resultados (se supone que los catastróficos efectos secundarios los sabremos cuando lleve muchos años comercializándose, claro).

En fin, que me ha parecido sumamente interesante para los repasos de última hora, o las típicas noches en vela ultimando el trabajo de turno de chorrocientasmil páginas que has de entregar al día siguiente. ¡Se acabó el café!

Aunque si su uso se generalizara, ya veo como el sueño, la cabezadita, la siesta o el dormir a pierna suelta toda la mañana, acabaría reducido a un elemento de vicio en un mundo con largas jornadas de 24 horas despierto. Y no me negaréis que es fabuloso estarse en la cama a primera hora del día cuando tienes obligaciones menos importantes.